2016 橫濱 TPAM 之旅－馬才和與嚴明然的體驗分享
亞洲表演藝術圈的年度盛事 ─ TPAM 2016 (Performing Arts Meetings in Yokohama) － 在今年 2 月於日本橫濱順利舉行。「多空間」藝術總監馬才和 (Victor) 及嚴明然 (Mandy) 獲主辦機構邀請，前赴當地與亞洲及國際表演藝術家、藝術機構及製作人等進行一星期的交流。
源自 1995 －亞洲最重要的表演藝術交流平台
TPAM 是亞洲歷史悠久的國際表演藝術交流平台，這個前名為 Tokyo Performing Arts Market (TPAM) 的藝術節原本於東京舉辦，與「多空間」一樣， TPAM 始於 1995 年。自 2011 年起， TPAM 愈來愈多節目移至被稱為「創意城市」的橫濱舉辦，直到 2016 年第二十一屆，大部分的節目及活動皆移師到橫濱的場地舉行，同年起， TPAM 將簡寫中的 M 由 Market (市場) 轉為Meeting (會議/ 聚會) ，立以建立亞洲現代表演藝術平台為主要方向。
TPAM 致力於建立亞洲文化藝術網絡、多元交流及討論。亞洲表演藝術界的專業人士，包括藝術家、藝術節及藝團總監、場地監製、主辦單位及行政人員等都出席，參與各項演出、討論及會議等節目。因此每年都吸引來自世界各地，數以千計的參與者及觀眾特地前往參與。
作 為亞洲一個重要的表演藝術交流平台， TPAM 堅持針對亞洲地區的表演藝術，六大節目種類包括： TPAM Co-Production 、 TPAM Contemporary Classics 、 TPAM Direction 、 TPAM Showcase 、 TPAM Exchange 及 Meeting Programme ，以激發新思維，引起討論，發掘亞洲表演藝術之多元可能性。
TPAM 的節目由多個部分組成，如在 TPAM Co-Production 中， TPAM 作為合辦製作單位 (Co-Producer) ，分別與兩個藝術單位聯合主辦了演出： Pichet Klunchun (曼谷) 的 Dancing with Death 及 Mark Teh (吉隆坡) 的 Baling 。以擴闊平台為目標， TPAM 在每個製作中亦擔任聯繫之角色。如 Dancing with Death 原是 Esplandade-Theatres on the Bay 委邀之作，而 TPAM 負責建立平台，為該作品尋找合適的團隊作技術支援。最後， Kanagawa Arts Theatre (KAAT) 參與是次製作，因此作品能在本年度的 TPAM 中舉行世界首演，相信未來更有機會到海外巡演。
另外， TPAM 注重當代性，嘗試由藝術家觀點出發，以作品反映歷史與時代的社會脈絡。因此在 TPAM Contemporary Classics 的節目中，主辦單位邀請了多位經驗豐富、閱歷廣闊的藝術家，透過古典作品重構新方向，讓觀眾反思時代之變與自身的關係。例如由 SPAC 製作的演出 Mefiosto For Ever (宮城聰演出， Tom Lanoye 編劇) 是根據 1936 年出版、曾被列為禁書的小說Mephisto 所創作。故事於上世紀八十年代被帶至法國演出。文本的歷史、當中對社會批判的觀點以及表演形式，同樣為觀眾對劇場與藝術有新衝擊！
於 TPAM Direction 中，五位來自亞洲的藝術工作者及策展人受邀為 TPAM 策劃一系列的表演藝術節目。他們根據自己的美學標準及概念自由地策展節目及活動，以獨立藝術家之角度探索表演藝術之可能性。本年度的 TPAM Direction 之策展人包括鄧富權 Tang Fu Kuen (新加坡)、 Jooyoung Koh (首爾)、 Yumina Kato (橫濱)、 Nanako Nakajima (大阪/ 東京/ 柏林) 及 Aki Ona (紐約)。
TPAM 將焦點放在推廣亞洲當代表演藝術的交流，因此在 TPAM Exchange 之中可找到眾多類型的交流節目。每十分鐘交換對象的 Speed Networking 讓國際主辦機構或製作人能夠有效率地接觸最多數量之藝術工作者。而 Group Meeting 則以主題為主，當中包括表演藝術作品、表演藝術市場、表演藝術場地或藝術節等方面的介紹及討論，兩天的 Group Meeting 共有超過七十場講座或介紹，參加者將可以游走於各個房間之中，參與數十個每次長約三十分鐘的密集討論。
在 TPAM 舉行期間，數之不盡的獨特創作在橫濱以及東京一帶舉行，這些 TPAM Showcase 由獨立藝術家及機構自行策劃及製作。香港的獨立舞者綠美 (Greenmay) 在香港藝術發展局的資助下也前往 TPAM ，舉行了七場《無支配的清醒時份》的展演。
珍貴交流經驗，從日本的TPAM看香港…！
在這次一星期忙碌而充實的交流旅程中， Victor 與 Mandy 借助 TPAM 這個平台與來自世界各地的表演藝術工作者、藝術機構、監製及製作人接觸及交流，親身體驗和見證，互相學習，體驗 TPAM 如何為藝術工作者建立交流平台及建構合作橋樑。二人更在會議和演出中碰上了很多朋友， TPAM 也因此成了聚舊的地方！
Victor 認為 TPAM 的成功在於國際視野、形式自由、包容與多元。亞洲，特別是東南亞之表演藝術為 TPAM 是次的焦點，正如 TPAM Co-Production 的 Dancing with Death (曼谷) 及 Baling (吉隆坡) 這兩個例子。另外， TPAM 尊重創作自主，並對參與之組織、藝術家、作品題材及形式上沒有規定界限，創作自由度極高， TPAM 集結了各個不同形式的節目及題材形成了多元化及有機氣氛，更創造了無邊界的想像與討論空間。
Victor 又指出，無論是合作機構、場地設置，抑或是官方網站的配合，也大大提升是次 TPAM 的質素。 TPAM 的合作機構，包括 International Technical Coffee Academy 、 Japan Foundation 、 Kyoto Experiment 、 National Arts Council Singapore 、 The Saison Foundation 、 Yokohama Arts Foundation 及 2016 Singapore International Festival of Arts 等。各類節目主要於橫濱一帶進行，主要場地包括 BankART (前身為一所碼頭裝卸倉庫改建) 、 Studio NYK 及神奈川藝術劇場 (KAAT) 等。有些場地如歷史建築橫濱紅磚倉庫 (一號) (Red Brick Warehouse No. 1) 前身為一碼頭倉庫改裝的藝術空間，被翻新後便成為當地的表演藝術新標誌；另有位於商場地庫內，只得 56 平方米的 ST Spot 實驗空間，讓藝術家進行實驗創作及演出，其他場地包括： YCC Yokohama Creativecity Centre 、 Kanagawa Kenmin Hall Small Hall 、 Port Terrace Café 及 Amazon Club等。其中的 Amazon Club是每晚藝術家聚首、討論藝術、洽談合作的酒吧，每晚豐富節目完結後，他們都待在Amazon Club 談至深夜兩點，直至酒吧要打佯，將藝術工作者趕出 Amazon Club ， 各人才依依不捨離開…！
TPAM 是亞洲歷史上一個重要的表演藝術平台為國際表演藝術工作者、製作人及主辦機構製造良好的交流及分享空間，而現時國際性的表演藝術買賣及交流平台，在亞洲除 了 TPAM ( 每年二月舉行) ，還有 PAMS (Performing Arts Markets in Seoul) (每年十月舉行) ，歐洲方面有德國杜塞爾多夫 (Dusseldorf) 的 Tanzmesse (每兩年八至九月舉行) 、北美有 ISPA (International Society for the Performing Arts) (每兩年一月舉行) 及加拿大蒙特利爾 (Montréal) 魁北克 (Quebec) 的 CINARS (Conférence Internationale Des Arts De La Scène) (每兩年十一月舉行) ， APAP ( Association of Performing Arts Presenters) (每年約一月舉行) 及 APAM – Australian Performing Arts Market (每年二月底舉行)。
借鑑於是次 TPAM 經驗，Victor有感香港作為亞洲大都會，以其地理環境、設施、人材及主辦國際交流會議經驗，在香港舉辦類似的表演藝術交流會，其實綽綽有餘。這類國際表演藝術平台能將國際藝術及藝術工作者帶到香港，一方面為香港製造國際級品牌，而各國機構及藝術家到港與本地藝術家進行交流，締造交流機會，一方面可透過 交流提升藝術水平，開闊視野；另一方面這類國際藝術平台可吸引海外文化愛好者來港參與盛事，推動本地文化發展、帶動本地經濟及旅遊發展，當中包括酒店，飲食及其他附帶消費等，製造更多就業及合作機會。國際級的表演藝術交流平台更有助帶動本地文化發展、推動文化朝向國際水平；而本地表演藝術工作者，團體及機構同時可建立交流平台，將本土藝術帶向國際市場，提升本港於國際的文化地位，可謂一舉多得。
有別於一個藝術節， Victor 期望不久將來在香港能實行一個具有香港特色的國際表演藝術平台 / 市場。 Victor 表示，香港現時在經濟上面臨轉形，由過往勞工密集式的工業，八、九十年代以發展財經和服務性經濟為主，今天我們必須把握文化及創意產業的發展，協助香港進行經濟的轉型……過往的旅遊以由大力推銷免稅購物天堂及內地自由行為主，到今天香港蓬勃發展的文化藝術項目及文化環境，讓他相信如能在香港舉辦國際級之表演藝術平台，對香港在文化、經濟、都市形象及旅遊各方面均有正面影響，甚至帶動城市發展。
參考網頁
TPAM 及 TPAM 場地官方網站
- TPAM 2016 (Performing Arts Meetings in Yokohama)
https://www.tpam.or.jp/2016/en/ - BankART Studio
http://bankart1929.com/index.html - Yokohama Red Brick Warehouse 1
http://www.yokohama-akarenga.jp/en/ - ST Spot Yokohama
http://www.stspot.jp/index2.html - YCC Yokohama Creative City Center
http://yokohamacc.org/access.html
世界各地之主要藝術平台官方網站
- PAMS 2016 (Performing Arts Market in Seoul 2016)
http://pams.or.kr/ - Tanzmesse 2016
https://www.tanzmesse.com/en/ - CINARS 2016
http://www.cinars.org/en/biennale-2016/program/home.html - APAM – Australian Performing Arts Market
http://www.performingartsmarket.com.au/