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[vc_row row_type="row" use_row_as_full_screen_section="no" type="full_width" angled_section="no" text_align="left" background_image_as_pattern="without_pattern" css_animation=""][vc_column][vc_single_image qode_css_animation=""][vc_single_image image="25706" img_size="large" qode_css_animation=""][vc_single_image image="25707" img_size="large" qode_css_animation=""][vc_single_image image="25709" img_size="large" qode_css_animation=""][vc_gallery][vc_empty_space height="22px"][vc_column_text]港韓舞匯--《舞蹈、多媒體與即興研習週》類別 課程. 即興及創作工作坊(文化交流)關於: 舞蹈源於身體,藝術始於探索。 研習中我們懷疑、驗證、討論、分析、嘗試、紀錄…日期及時間:20 & 22 / 9 / 2016   1400-1800 21 / 9 / 2016       0900-1300, 1400-1800地點:賽馬會創意藝術中心 賽馬會黑盒劇場研習工作坊導師: 趙雅羅、馮炳輝、金槿映、梁卓堃、馬才和、楊浩、嚴明然研習週時間表:20/9(二) 2-5pm    研習工作坊(一): 趙雅羅、馬才和、嚴明然 5-5:30pm 歡樂時光 5:30-6pm 研習展演(一)21/9 (三) 9am-1pm  研習工作坊(二): 馮炳輝、梁卓堃 2-5pm    研習工作坊(三): 楊浩 5-5:30pm 歡樂時光 5:30-6pm 研習展演(二)22/9...

[vc_row css_animation="" row_type="row" use_row_as_full_screen_section="no" type="full_width" angled_section="no" text_align="left" background_image_as_pattern="without_pattern"][vc_column][vc_column_text] 「多空間」追趕跑跳二十年…… 生命就像長跑,只能繼續,在一呼一吸中學習微笑……《追趕跑跳……轉》是「多空間」成立二十週年而特別製作之舞蹈劇場作品,一次過回顧「多空間」二十年來的經典作品,當中包括:一九九五年創團作品《冇關係》、一九九六年作品《不是雙人房》、一九九七年作品《昏迷》、一九九九至二○○○年作品《「舞」可能?I – III》、二○○○至○八年作品《呼吸I及II》、二○一○年作品《反反覆覆》、二○○五至二○一一年作品《身體、空間與身份I – IV》、《緣舞場》即興創作及二○一五年全新作品《追趕跑跳……轉》等,透過重編及新編這些作品選段,加上錄像投影及裝置,展現「多空間」二十年來的創作歷程。 製作及演出人員編舞、導演及舞者:馬才和 編舞、監製及舞者:嚴明然 音樂總監及現場音樂:Edmund LEUNG@The Interzone Collective (2015)、Sascia Pellegrini (2017) 現場樂師:Les FONG (2015)、黑鬼 (2015) 燈光設計:馮國基 (2015)、Pek Limin (2017) 佈景設計:曾文通 (2015) 服裝設計:鄭慧瑩 (2015) 助理服裝設計:黃何清 (2015)、黃炳堂 (2015) 服裝助理:黃海真 (2015) 錄像設計:楊振業 (2015) 錄像紀錄及宣傳影片製作:Motus Pictures (2017) 音響設計:羅浚謙 (2015) 製作及舞台經理:何美蓮 (2015)、Lee Xin Zhi (2017) 執行舞台監督:劉雅婷 (2015) 舞台助理:Koh Xi Yang Abel (2017) 創作舞者:曹德寶 (2015)、Christine HE (2015)、韓嘉政 (2015)、林波 (2015)、雷琰 (2015)、連國棟 (2015)、岑智頤 (2015)、邱加希 (2015)、Adele...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]「四圍跳」是「多空間」為探索表演空間而特設之系列,作品以環境舞蹈(Site-Specific Dance)的方式進行,只要創作者及編舞能想像到的,「多空間」都會盡量安排。環境舞蹈顧名思意是根據其環境特色而度身編排的舞蹈,以自然的肢體表達,展示人與環境、建築、裝置等的感知,探討人與自然、城市不同空間微妙複雜的關係和交互影響,既是環境意義的重新發掘,也提供觀者一個審視生活構成和居住本質的全新視角,因而逐漸成為一種越來越受關注的當代舞蹈藝術形式。  製作及演出人員藝術總監、構思及編舞:馬才和 監製、統籌及編舞:嚴明然 編舞及舞者:施卓然、邱加希、藍嘉穎、彭宇海、胡詠恩、黃珮芝(只參與CoCo Park演出)、Christine He(只參與CoCo Park演出)、羅雪芬、河英美 現場音樂:Sascia Pellegrini[/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2013/08/03: 深圳CoCo Park2013/08/14 & 24: 深圳海岸城[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]這是2008年,「多空間」在參與波蘭第十五屆國際當代舞蹈會議及表演節交流期間與 Silesian Dance Theatre (SDT)  藝術總監 Jacek Luminski 事後延伸出此聯合創作之念頭,作品由「多空間」之藝術總監馬才和與波蘭SDT之藝術總監 Jacek Luminski 共同創作。《反反覆覆》是「多空間」15 週年節目,2010 年 5 月在香港首演後,同年7月在波蘭第十七屆國際當代舞蹈會議及表演節重演。反覆傳統 顛覆科技 尋找平衡從地球形成開始,從有生命、有人類開始,經過數十億年發展到今天,科技不斷在提升發展,我們的慾望擴張了,生活是變得更舒適、悠閒,還是更忙碌?物質生活快速提升,我們的壽命延長了,換來是把身體交托給機械和藥物還是我們對生命的掌控和自主加強了?我們該如何在科技與發展的同時保留我們的文化傳統?兩者是否可以並存?面對文明/發展/與科技及歷史或/文化/傳統,現代人類該如何在這兩極中尋找平衡?要活在當下,我們該如何自處?《反反覆覆》,正是與觀眾一同探討傳統與科技這個人類切身的問題! 作品共分兩條主線,一是由遠古到未來,另一主線是由未來到今天,中間穿梭不冋同的大小片段。 製作及演出人員構思、導演及編舞:馬才和 編舞:林恩積 舞台設計:陳友榮 燈光設計:Mariuse Michalik (波蘭製作) 及 鄺雅麗 (香港製作) 錄像設計:楊振業 音響設計:羅浚謙 服裝設計:陳月歡 聯合監製:丘思詠 及 嚴明然 舞者(香港):馬才和、嚴明然 、陳敏兒 及 宋楠 舞者(波蘭):Agnieszka Doberska, Daniel Galaska, Anna Piec & Sebastian Zajkowski 評論及廻響兩條主線演繹人的演進……令人目不暇給,一氣呵成……,無論往後看傳統或往向前看未來都有讓人發思的空間。較為印像深刻的是嚴明然、陳敏兒和宋楠演出的「機械人」充份展現了他們的形體動作表達力。 ……從舞台效果來看,作品充份利用了劇場的設施。舞台的升降、旋轉、前後移動、吊架的升降等均被變成舞蹈的一部份,自然而無機械的味道,有效加強了演出視效…… 陳天麟先生 藝發局評審員七位舞者性格強烈鮮明,作品不乏令人欣賞的部份:……場面調動井然有序,有張有弛,起落有致; 舞蹈語言設計成熟,如穿白衣的馬才和獨立於穿黑衣在地上蜿蜒移動的其他舞者中,這畫面煞是好看也不無震撼; ……而神來之筆更見於最末,見證了編舞經驗之豐富及舞者演繹之出色。 李海燕 舞蹈手札《反反覆覆》的製作認真、用心、大膽……從宣傳、製作到演出都見其一絲不苟,更能大膽嘗試在有限資源下,創作這麼一個有心的大型舞台演出,可見他們都盡心地努力嘗試。 ……十分欣賞編舞者能以其個人之藝術造詣及純熟的編舞手法把每段每節間的關係連貫得恰到好處,流暢且自然,而且往往可清晰明確地呈現出舞蹈內容中的重點所在,使觀眾能被舞蹈所牽引…… 舞蹈員表演能力不容置疑,舞台的運用尤其特出,舞台設計雖十分簡潔,但配合整個舞台的處理,有效且使意境深入,燈光及錄像設計也能幫助編舞承托出主題的意象表現! 周佩韻女士 新約舞流藝術總監/編舞家/藝發局評審員 [/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2010/05/15-16: 「多空間」十五週年節目 香港/波蘭多媒體舞蹈劇場 香港 葵青劇院演藝廳 2010/07/02: 波蘭第十七屆國際當代舞蹈會議及表演節2010 波蘭 貝托姆電力廠 [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]2009 年 11 月「多空間」主辦i-舞蹈節(獨舞與即興),當中嚴明然特別為舞蹈節而自編及自演其全新獨舞《枯榮》,作品其後於同年 12 月獲邀前往深圳華僑城 OCT 當代藝術中心參與「交叉:OCAT 當代舞蹈劇場演出(2009)」作交流演出。枯榮人生寄世,忽如逆旅 草木盛衰,命運俯仰 生活自最初,便開始一場向外擴張的旅程追逐「美」、「愛」、「自由」,馬不停蹄,周折往復在不同地方不同時刻留下印跡,既是開疆拓土,也是流離失所。 製作及演出人員編舞及舞者:嚴明然 (香港) 音樂:邱立信 視覺及錄像:胡玲玲 燈光設計:李潔汶[/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2009/11/29: i-舞蹈節-獨舞與即興演出節目三:《枯榮》 香港 賽馬會創意藝術中心黑盒劇場 2009/12/15-16: 嚴明然獨舞-《枯榮》 (交叉: OCAT當代舞蹈劇場演出2009) 中國 深圳 OCAT展覽廳 [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...

[vc_row css_animation="" row_type="row" use_row_as_full_screen_section="no" type="full_width" angled_section="no" text_align="left" background_image_as_pattern="without_pattern"][vc_column][vc_column_text]這是《「舞」可能》系列的第四部曲《馬才和的舞蹈展覽- 2009》的第二部,是馬才和於 2009 年 7 月 25 日至 8 月 24 日,為期一個月,每天 24 小時的網上表演及生活展覽的延續。馬才和在他這次《舞蹈展覽二》中與觀眾一同回顧他的崎嶇、古怪、不凡又多變化的舞蹈人生,《馬才和的舞蹈展覽- 2009》是他個人的對生命及舞蹈探索經歷的呈現與分享……。這不僅僅是一場舞蹈自傳,既有吉光片羽式的回憶:童年時光、習舞歷程、創作感悟、從舞者到舞團總監的人生積累,亦有即興的淋漓抒寫,對「美」、對「自在」的追索,對身體與空間的開發,對生與死的終極關懷。這更是展現馬才和即興式舞蹈不可複製的臨場智慧,是身與心的融會貫通,也是他詭怪、崎嶇、幻化萬端舞蹈風格的成熟演繹。 製作及演出人員構思、編舞、導演及舞者:馬才和 監製及舞者:嚴明然 (表演嘉賓) 現場音樂:邱立信 音樂設計:羅浚謙 燈光設計:陳焯華 舞台設計:陳友榮 錄像設計:楊振業 服裝設計:梁健棠 評論及廻響他的舞蹈動作很細膩,從指頭到每一吋肌肉都展露出對空間的不同感應。這個舞蹈作品看得出Victor很用「心」地創作出來的,他不但將一個月閉關以來對身體、對環境的感應化作了不同的身體語言及即興的嘗試,而且他亦透過不同的藝術手段、聲音、裝置、錄像等多種媒介,去演繹他的舞蹈歷程……這是一場很吸引、效果很好的舞蹈演出。 Myron Lee 舞蹈手扎作品揉合了幾種媒體以平衡比重,讓它們各自發揮特點,恰到好處地交織在一起,不斷為大家帶來動感和視聽的剌激,有效地透過演出將本來是非常個人的心路展現出來,讓觀眾親切地一起走過,……是黑盒劇場製作的好例子,為觀眾帶來了一次優質的藝術體驗。 陳天麟先生 藝發局評審員Ma performed with commitment and sincerity. His movement was original and personal. There was no demonstration of technical skills but an honest sharing of his...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]《呼吸II - 現象》是「多空間」創團十三年來第一次被康樂及文化事務署文化節目組邀請製作的舞台節目。首演於 2007 年,及後於 2008 年重演並被邀請前往波蘭第十五屆國際當代舞蹈會議及表演節演出。《呼吸II》是《呼吸I》的延續。從《呼吸I》的街頭走到劇場,「多空間」繼續透過呼吸這個題材來探索生命課題。在生活中,關於呼吸的故事和文字多得不可勝數!呼吸可以令人生存;呼吸可以令人生病、將病菌傳播,就如禽流感和 2003 年爆發的 SARS。我們的身體時時刻刻都在呼吸,我們的呼吸燃燒我們的身體能量,帶動我們的身體進行各種活動;呼吸製造出節奏、音樂;呼吸帶動身軀,令我們移動、製造動作、產生舞蹈。中國的武術如太極、氣功等,都是結合呼吸來發展完成,而生命誕生的一剎、小孩的第一個呼吸、製造第一個呼喊,就決定她/他這個生命會否有力量去面對這個世界的挑戰……!一切由呼吸開始……!《呼吸II - 現象》的創作並非來自音樂及文字(除了我的溺水經歷是由文字發展出來),所有動作發展皆由呼吸產生。音樂部份只在舞蹈編排完成後再由音樂創作者邱立信於演出期間現場加入,即時與作品配合及對碰。作品結構中除了開場及尾聲、一共分五大段落及多個小片段,從我們理解及分析,一個呼吸循環過程中,一共分四個階段,它們分別是:吸氣、靜止、呼氣、鬆弛。我們就是從離開母體的第一口呼吸,到我們人生最後一口氣,都是不斷地重覆著這個循 環……!我們就根據這個循環分別發展了四段關於呼吸的舞蹈,而在第五個段落,我們加入了一段的「呼吸全即興」,將早前四個段落綜合變化,自由組合並發展出呼吸的動作。這個作品的所有動作,都基於呼吸而產生,而在這五個大段落的中間,穿插了我們幾位演出者的呼吸故事和感受,當然也包括我們因呼吸影響而產生的情緒及呼吸與我們生活的地球之關係等。在如今全球暖化的現象中,我們人類製造的惡果最終也要自己承受,排出的也是我們吸入的,如果將來要活得更健康及幸福,我們人類就要好好珍惜我們身邊及地球的資源,不要胡亂進行破壞地球的活動,及進行過度的開發……! 製作及演出人員導演、編舞及舞者:馬才和 監製、編舞及舞者:嚴明然 舞者及表演者:張藝生、郭乃妤 (2008)、金大建 (2008)、李思颺 (2007) 、 吳偉碩 (梵谷2007) 及 梁菲倚 (2007) 錄像設計:胡玲玲 音樂:邱立信、李笑玲 (2007) 及 竹田賢一 (2007) 佈景及道具設計:曾文通 燈光設計:馮國基 服裝設計:何珮姍 及 何美倩[/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2007/07/27-29: 香港 牛池灣文娛中心劇院 2008/06/25-27: 香港 沙田大會堂文娛廳 2008/07/10: 波蘭第十五屆國際當代舞蹈會議及表演節2008 波蘭 貝托姆文化中心 [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...

[vc_row css_animation="" row_type="row" use_row_as_full_screen_section="no" type="full_width" angled_section="no" text_align="left" background_image_as_pattern="without_pattern"][vc_column][vc_column_text]《身體、空間與身份I、II及III》北京大山子藝術節是由一群熱愛藝術的藝術工作者,於 798 工廠藝術區中自發組織的藝術節,「多空間」於 2005 年獲有關單位邀請前往編排及演出一系列環境表演。大山子藝術節其中一項節目是《時間/空間之二》,是一個將不同作品置於同一個空間(時態空間)裡,依次或同時展開的演出,「多空間」的《身體、空間與身份 II》是其中表演項目之一,而《身體、空間與身份 I》則是舞蹈、現場音樂及環境投影的戶外創作。2009 年,「多空間」應邀參與深圳OCAT當代舞蹈劇場演出(2009),期間為 OCAT 而度身演出《身體、空間與身份 III》。「多空間」的成員在香港葵芳工廠內一所工作空間開始,走到北京的工廠區-大山子藝術區、深圳海外華僑城 OCAT 當代藝術中心、香港兆基創意書院及香港醫學博物館進行創作,嘗試從身體、空間、身份三方面來探索人和環境與身份三者糾纏不清的關係。說的不同、吃的不同、穿的不同、住的不同、氣候不同、生活空間不同、文化不同、歷史不同,造成我們的不同,我們的不同造成了我們的特點還是造成了我們溝通的障礙,我們既然不同但為何能走在一起,而走在一起又是否代表沒有隔膜?別小看空間環境的改變及個人決定,它足以令我們文化及歷史發展改變,更同樣影響我們的行為表達。《身體、空間與身份》系列透過表演者與環境、觀眾互動交響的創作,讓身體與身份在有限空間中碰撞出意義。「多空間」創作成員透過現場音樂、舞蹈、環境投影及觀眾參與來進行創作及演出。作品以肢體創作為主體,加以表演者的主觀理念、性格特質和文化差異,利用客觀的環境空間進行多媒體演出。觀眾不僅僅是一名旁觀者,其反饋足以影響表演進程。 製作及演出人員監製、編舞、構思及演出:馬才和 及 嚴明然 演出:馬才和 (I & II)、嚴明然 (I, II & III)、宋楠 (III)、曹德寶 (III)、彭宇海 (III) 及 Christie Kehr (III) 燈光設計:馬才和 及 李潔汶 (III) 音樂:邱立信 及 梁卓堃 (III) 錄像:王盛信 (I & II) 錄像設計:胡玲玲...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]創作人馬才和及嚴明然因為學習和工作原因,在 2002 - 03 年間二人分隔於英國和香港,及後馬才和完成學習回港,二人因而創作了這個短篇。作品曾被邀往印度參與加爾各答「Interface 2004」舞蹈節,及後獲澳洲墨爾本藝穗節 BB04 舞蹈節邀請前往演出,「多空間」在遠赴澳洲演出前此作品曾在香港Y-劇場作預演。《無形接觸》嘗試探索的是甚麼啟動你的心帶動你去舞,舞蹈中舞者不再依靠頼任何既定之動作、符號及語言,而任憑直覺去主導,舞者在特定之舞台空間中交流互動而產生動作。記憶、思念與環境空間在演出中交替,同時影像聲音令舞者走進時光隧道,一段段回憶慢慢展現,動作的出現是他們無形接觸下的產物。一闕歌、一件物件、一封信、一點思念、一些追憶……回想、昨日今天、此時此刻、此地……「接觸」雖是「無形」卻「實在」……! 製作及演出人員構思、編舞及舞者:嚴明然 及 馬才和 燈光設計及錄像:李天翔 及 馬才和 音樂:邱立信、Mercedes Sosa、馬才和 及 譚盾[/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2004/03/12: 印度「Interface 2004」舞蹈節首演 印度 加爾各答 2004/08/28: 香港 「多空間」 Y-劇場 2004/09/15-18: 墨爾本藝穗節2004 澳洲 墨爾本 Dancehouse [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...

[vc_row][vc_column width="1/1"][vc_column_text]「多空間」於 2004 年 3 月 5 日至 15 日應邀前往印度参與於加爾各答舉行之「Interface 2004」舞蹈節,期間分別進行兩場表演及兩個工作坊,其中一個表演節目名為《四方舞》,此乃一全新編排之演出並以協作(Collaboration & Devising)方式進行。《四方舞》顧名思意與四有關,因這個演出是由四位創作人兼演出者:馬才和、嚴明然、Priyadarshini Ghosh Shome 及 Raka Maitra(兩位來自香港兩位來自印度)共同構思、編排及演出。《四方舞》之創作內容包括探索人類在現代都市之生活狀況及人類如何面對衝突,而最終能否達致溝通共識及和諧相處?演出及表達手法嘗試打破固定及傳統舞蹈形式之規限,運用文字、舞蹈、視覺、形體及音樂之結合。 製作及演出人員編舞、構思、演出:馬才和、嚴明然、Priyadarshini Ghosh Shome 及 Raka Maitra 音樂:邱立信 燈光及錄像:李天翔 及 馬才和 錄像:王盛信[/vc_column_text][vc_separator type="normal" position="center" thickness="50" up="20" down="20"][vc_column_text]演出日期 ‭(‬年‭/‬月‭/‬日‭) ‬及地點2004/03/12: X Project –《四方舞》 印度「Interface 2004」舞蹈節 「多空間」及 Srishti Dance Works Production 聯合製作 印度 加爾各答[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]...